Raúl Moyado Sandoval

Artista Visual

Pintando de dia. Programando de noche. Buscando transcender la representación visual mediante lineas de codigo. Exista el arte o no , para mi solo es un pretexto para desentrañar obsesiones.

Cyclorama Movil

Pintura con visión en 360 grados.

Imagina la posibilidad de transportarte dentro de una pintura y explorar a sus alrededores.

Cyclorama Móvil es una obra que renueva el modo de visualizar una pintura , trasladando las técnicas ilusorias de la pintura panorámica al medio de la pintura digital y expandiendo sus posibilidades a través de la programación de software con el fin de lograr una experiencia de telepresencia pictórica.

En contraste con la pintura panorámica de principios de 1800 D.C cuya naturaleza mural está subordinada al área arquitectónica , la nueva concepción de la obra cyclorama movil otorga la independencia al espectador de experimentar el Ciclorama sin recurrir a un espacio específico .

Separado de los muros, la pantalla móvil como canvas digital enmarca la pintura presentando el encuadre de un espacio mayor dentro de él . Espacio pictórico que puede ser explorado al mover y girar dicho encuadre.

Contrario a la tradición documental de la pintura panorámica cuya representación se enfatiza en la precisión geográfica e histórica ; a través de sus pinturas Raúl Moyado busca utilizar el paisaje como búsqueda interna , explorar piezas de su memoria y visiones subjetivas . Se trata de una travesía recóndita dentro de pasajes, superficies y confines guardados en lo intrínseco de su persona.

Ciclorama Móvil expresa atmósferas poéticas que exploran sitios remotos , realidades alternas diluidas en esferas pictóricas que representan el microcosmos personal del artista.

Actualmente su obra ha evolucionado adaptándose a nuevos dispositivos móviles y tecnologías de tele-presencia.

Metapanoramas

Metapanoramas es una serie de pinturas virtuales que hacen uso de la tecnología de google street view para expandir los límites bidimensionales del medio pictórico tradicional .

Utilizando lenguajes de programación web como soporte del lienzo digital la naturaleza de la pintura es reconfigurada en un nuevo formato de visualización interactivo . Esta adaptación digital permite situarse dentro de la pintura y explorarla a sus alrededores.

La intención de la obra es complementar las posibilidades de expresión pictórica con uso de la tecnologías web para crear nuevas experiencias en el medio de visualización del arte. Así como los mapas de google y sus fotografías se encuentran en constante expansión Metapanoramas es una serie pictorica en actualizacion a medida que se crean nuevos locaciones en el mundo pictórico. Google street view está haciendo registro de todo el mundo por medio de la fotografía . Metapanoramas hace un registro del mundo interior del artista a través de la pintura .

What lies beyond a painting’s frame? This #MapsHack lets you chart unknown artistic territory. goo.gl/yk0w4p
En agosto del 2014 Google Maps por medio de sus redes sociales menciona dicho proyecto describiendolo como un hackeo de mapas que permite trazar territorio artístico desconocido.

xinegrafia

En base al concepto de la impresión seriada y los esquemas de estilísticos de la gráfica mexicana. Xinegrafia es una serie de animaciones que emplean la figuración y estilo gráfico del grabado mexicano .

Las imágenes producidas a partir del surgimiento de la gráfica popular Mexicana durante su etapa cumbre, tenían objetivos muy claros: comunicar ideas o acontecimientos y llegar a la mayor cantidad de personas posibles. Hoy en día dichas imágenes seriadas aún permanecen entre nosotros, sin embargo su manifestación responde a exigencias distintas. La mayoría de ellas a un criterio de exhibición museográfica tradicional, archivando en el conglomerado de recuerdos y acervo histórico nacional.

Sin embargo muchas de las nuevas imágenes gráficas producidas por artistas contemporáneos, nacen para inmediatamente formar parte de ese reservado repertorio de imágenes que continúan con una tradición. Si bien han ocurrido alguna variación en los materiales usados, soportes y presentación mediante técnicas y disciplinas mixtas. Aun así no sé a trascendido más allá de la impresión estática sobre un soporte. El objetivo de la obra es trasladar a un medio más actual, las propiedades estilísticas de la gráfica popular mexicana, aprovechando el lenguaje gráfico originado.

Cbtis

Las nuevas normas que son impuestas en dicha preparatoria de Ensenada tienen estrictamente prohibido el uso de cabello largo en alumnos.

La rebelión es inminente, todos los alumnos que están dispuestos a levantarse contra la absurda nueva norma a como dé lugar.

Los profesores y el director lideran la fuerza opresora provocando una suspensión masiva de alumnos. Un caos es desatado.

Cbtis Game es un videojuego realizado como método de protesta que buscó manifestar de una forma menos convencional el sentir de muchos alumnos que fueron parte de esa manifestación. ¿Quien dijo que el tener cabello largo te hace un desobligado en la escuela?

Aunque ya ha pasado mucho tiempo desde que hice este videojuego en la preparatoria como medio de protesta , constantemente he visto mucha de la reacción ocasionada de parte de ex-alumnos y profesores.

Desde preguntas en yahoo respuestas , algunos correos cadena , descargas desde otros sitios , menciones en el periódico local y apariciones dentro de compilaciones de videojuegos hechos en Mexico.

Una de las reacciones más curiosas y agradables son los videos en donde la gente habla del juego los juega en vivo , es un ejercicio realmente interesante ver sus opiniones al momento. Me ha resultado bastante gracioso y satisfactorio .

Dudo mucho que las reglas hayan cambiado dentro de esa preparatoria pero al menos deja un mensaje a las pasadas y futuras generaciones .

TOÑO JUAN PROSKATO

Videojuego Ganador del concurso de videojuegos independientes ZonaMakers/ComunidadGM

La manera sencilla de describir toño juan proskato en términos de género es con la frase "tony hawk proskater meets skate or die". Hay una evidente influencia de ambos juegos en cuando a la jugabilidad.

Por un lado tenemos la opción de explorar una ciudad abierta, hacer trucos en las calles y de vez en cuando hablar con gente.

El juego esencialmente sigue una historia lineal donde resuelves retos al estilo clasico de los juegos de aventura . Sin embargo es posible disfrutar del juego bajo un sistema más simple , puntuaciones basadas en tus habilidades . Para eso están 2 pistas prediseñadas que nos permiten hacer una grande combinación de trucos y combos .

PLASTILICODE

La plastilina fue mi primer acercamientos con la escultura.

¿A quien no le gustaba de pequeño? La posibilidad de hacer tus propios juguetes me volaba la cabeza, no existían límites… Sin embargo poco a poco empiezas a crecer y comienzas a ver a todas esas figuras como objetos inanimados sin vida.

Aquí es donde entra la programación ,la posibilidad de hacer magia, gracias a ella logre dar el siguiente paso a mis anhelos de la infancia , darle vida a los objetos , darle vida a mi infancia, lograr la posibilidad de controlarlos , de volver a recrear un mundo donde jugar.

Entrañable

Entrañable es un un autorretrato que disecciona imperceptibles procesos expresivos generados a nivel corporal .
La secuencia registra la explosión de formas interiores que ocurren durante cada uno de los trazos que intervienen durante el acto de auto-representación.

Se trata de un ejercicio para concebir el dibujo como una gran estructura viva constituida de continuos bosquejos emocionales internos; trazos activos que constituyen componentes fundamentales en la naturaleza final de la obra.

Además de revelar las distintas etapas intrínsecas dentro de la construcción del dibujo , la obra también busca representar la propia condición interior del autor por medio de sus inherentes figuraciones y gestualidades.

Libro Automatico

En los dogmas del surrealismo el cadáver exquisito y la escritura automática son procedimientos utilizados por el artista dentro su proceso creativo para el descubrimiento constante de elementos sorpresa.

Ambos se tratan de métodos defendidos y usados principalmente por André Breton y los surrealistas, en la primera mitad del siglo XX .

Este libro virtual se fundamenta en esos procesos, sin embargo la obra por si sola es la que realiza estos métodos de una manera realmente automática.

Por medio de la tecnología web y utilizando métodos de generación dinámica de contenido, el libro automatico surrealista es una obra que por sí misma genera nuevos textos e imágenes automáticamente a partir de un amplio compendio de imágenes y elementos textuales predefinidos por el artista, estos posteriormente son mezclados aleatoriamente por medio de métodos de programación previamente creados, dando como resultado nuevas composiciones textuales y gráficas en cada página.

De esta manera el espectador al acceder a este libro virtual vía internet siempre encontrara ante sus ojos una obra distinta en cada página permitiéndole recurrir a la obra y encontrar nuevas interpretaciones una y otra vez.